AI prompt voor beelden: Zo schrijf je een perfecte prompt voor het genereren van AI-kunst
Wie nieuwe generatieve AI-tools wil gaan gebruiken om vanaf nul visuele kunst te maken, moet weten dat het allemaal begint met een AI prompt voor beelden of kunst: een tekst die beschrijft hoe de kunst eruit moet zien.
Het schrijven van een AI prompt voor beelden is niet echt ingewikkeld, maar het is wel een vaardigheid op zich. Beter geschreven prompts leiden meteen tot betere afbeeldingsresultaten, wat tijd en moeite bespaart tijdens je creatieve proces.
Omdat generatieve AI een blijvertje is en de tools voor het genereren van beelden dagelijks verder worden ontwikkeld, is het verstandig om te leren hoe je de beste AI-prompts voor beelden schrijft.
In dit artikel gebruiken we onze jarenlange ervaring in de fotografiebranche en alles wat we hebben geleerd over het werken met generatieve AI om je precies te vertellen wat je in jouw prompts moet opnemen om de best mogelijke resultaten te krijgen. We zullen ook bekijken hoe AI de creativiteit van niet-professionele ontwerpers kan vergroten en de inspiratie van kunstenaars kan aanwakkeren.
Maar voordat we beginnen, neem eerst een kijkje bij deze fantastische en wettelijk veilige AI-programma's voor het genereren van kunst en kies je favoriet om te beginnen met het uitproberen van je prompts!
Let op: ethische en juridische overwegingen bij door AI gegenereerde beelden
Om beelden te synthetiseren op basis van woorden, worden de generatieve modellen eerst uitgebreid getraind met grote hoeveelheden gegevens (afbeeldingen en tekst) om te ‘leren' wat woorden visueel betekenen. Dit leerproces is een belangrijk aspect van de technologie en de gegevens die worden gebruikt om deze algoritmen te trainen zijn bijna volledig door mensen gemaakt. De meeste modellen gebruiken ook feedback en gebruikerservaringen om de resultaten na verloop van tijd bij te scholen en te verbeteren.
Het is van belang om te weten dat vanwege deze training, AI-gegenereerde kunstwerken niet helemaal “origineel” zijn: ze worden gecreëerd met kleine stukjes informatie van miljoenen door anderen gemaakte foto's en kunstwerken.
Daarbij komt dat bepaalde AI-kunstgeneratoren op dit moment worden getraind met content die van het web wordt geplukt en waarvoor de auteursrechthebbenden geen toestemming hebben gegeven en zonder dat ze daarvoor worden gecompenseerd.
Om die reden is er, gegeven de relatief nieuwe technologie, nog veel onzekerheid over het auteursrecht van AI-gegenereerde media.
Maar er zijn juridisch veiligere en ethisch verantwoorde manieren om AI-kunstgeneratoren aan te bieden en te gebruiken. Verschillende licentiebedrijven voor stockmedia hebben hun eigen AI-tools voor het genereren van beelden ontwikkeld, die alleen worden getraind met bibliotheekcontent en met toestemming van de kunstenaars. Onze aanbevolen toepassingen aan het begin van dit artikel zijn goede voorbeelden van zulke tools.
Op dezelfde manier licentiëren sommige AI-modelontwikkelaars weer hele beeldcatalogi van dergelijke bureaus met toestemming van de artiest om hun algoritmes op een verantwoorde manier te trainen.
Vooral als je van plan bent om je creaties te gebruiken voor commerciële doeleinden, zoals marketing en reclame, is het belangrijk om deze opties te overwegen om ervoor te zorgen dat de rechten en belangen van alle betrokken partijen worden gerespecteerd.
Hoe schrijf je een goede AI prompt voor beelden?
Zoals gezegd, het maken van AI-kunst omvat het schrijven van een AI prompt voor beelden die de software instrueert wat er gegenereerd moet worden. Dit is een belangrijke stap, omdat het schrijven van goede prompts cruciaal is voor het bereiken van bevredigende resultaten bij het genereren van AI-afbeeldingen. Het is belangrijk om je hiervan bewust te zijn als je je verdiept in AI-kunst.
Hoewel het schrijven van een AI prompt voor beelden een stuk eenvoudiger is dan het schilderen van een meesterwerk of het maken van een perfecte foto, is er wel vaardigheid voor nodig, want hoe beter de prompt, hoe beter de afbeelding.
We hebben een overzicht gemaakt van de beste manieren om een AI prompt voor beelden te schrijven, zodat je snel een expert in AI-kunst wordt.
Algemene normen voor goede AI prompts
Als schrijver van een prompt speel je een belangrijke rol in het genereren van AI-afbeeldingen. Je prompts moeten de volgende essentiële elementen bevatten om uitvoer van hoge kwaliteit te produceren:
- Gebruik natuurlijke taal: De meeste AI-afbeeldingsgeneratoren verwerken momenteel natuurlijke taal en dit helpt om prompts beknopter te maken. Dus geef een beschrijving zoals je dat normaal zou doen in plaats van je alleen te richten op trefwoorden.
- Wees beschrijvend: een AI prompt voor beelden moet gedetailleerde instructies geven over wat er gemaakt moet worden. Als je in staat bent om je te concentreren op het zo nauwkeurig mogelijk beschrijven van je visie, kun je de AI effectief aansturen.
- Niet te lang en niet te kort: Een korte prompt is meestal niet gedetailleerd genoeg om goede resultaten op te leveren, terwijl een lange prompt de AI in verwarring kan brengen. Hoewel je met sommige tools tot 60 of meer woorden kunt gebruiken in het promptveld, moet de ideale AI prompt voor beelden minstens 7 tot 10 woorden lang zijn, maar niet langer dan 30 of 40 termen.
Maar we willen je in staat stellen om de beste AI prompt voor beelden te schrijven, niet alleen maar acceptabele prompts. Lees dus even verder voor tips van experts voor het schrijven van AI-prompts!
Kenmerken van een goede AI prompt voor beelden
Om werkelijk gebruik te maken van de kracht van AI voor het genereren van visuele content en het meeste te halen uit een AI-afbeeldingsgenerator, doe je het volgende.
Je prompt hiërarchisch structureren
Een goede AI prompt voor beelden organiseert de informatie in volgorde van relevantie binnen één enkele alinea. De ideale structuur is als volgt:
- Type content (fotografie, digitale kunst, illustratie en meer).
- Hoofdonderwerp (het belangrijkste element of personage in je afbeelding).
- Actie (wat doet het onderwerp).
- Toestand of scène (wat gebeurt er op de achtergrond, context voor de actie die plaatsvindt).
- Stemming (emoties die de afbeelding moet weergeven of oproepen).
- Kunstvorm en -stijl (realistisch, abstract, kubisme, impressionisme, enz.). Bij sommige kunstgeneratoren kun je namen van kunstenaars toevoegen, zoals Picasso of Van Gogh, als stijlreferentie.
- Extra visuele instellingen (belichting, kleurenpalet, kadrering, enz.).
Hier is een voorbeeld van een prompt met zo'n structuur:
“Een illustratie (1) van een langharige kat (2) die majestueus op een vensterbank (3) zit, uit het raam kijkt met een zonsondergang die op het glas reflecteert (4), een plechtig en nostalgisch tafereel (5) in donkere kleuren en schaduwen (6), groothoek (7).”
Dit gedetailleerde niveau, gerangschikt in deze volgorde, helpt de AI te genereren wat je in gedachten hebt en voorkomt ongebruikelijke resultaten.
Kies je woorden verstandig
Wees zo beschrijvend mogelijk en gebruik termen die dicht bij je bedoeling en ideeën staan. Bijvoeglijke naamwoorden helpen hierbij; gebruik er gerust meerdere om je onderwerp nauwkeurig te beschrijven.
Net zo relevant is het gebruik van beknopt en duidelijk taalgebruik. Hoewel enige creatieve vrijheid voor de AI nuttig kan zijn, moet je duidelijke taal en meer poëtische bewoordingen gebruiken, omdat deze kunnen leiden tot minder nauwkeurige resultaten.
Een belangrijk punt is echter om het gebruik van tegenstrijdige termen te vermijden. Gebruik bijvoorbeeld niet “obscuur” en “helder” in dezelfde prompt, omdat deze tegenstrijdigheid de software in verwarring brengt.
Probeer open termen voor AI-improvisatie
Als je wilt zien wat de AI kan toevoegen aan je visie, gebruik dan iets vagere bewoordingen voor sommige delen van je vraag om de software de details te laten bepalen.
Gebruik bijvoorbeeld “Een illustratie van een grillig landschap met boomgaarden en vogels die door de lucht vliegen” in plaats van “Een illustratie van een boerenlandschap met een levendig kleurenpalet en vogels die door de lucht vliegen”.
Het algoritme de ruimte geven om te improviseren kan soms onverwachte maar krachtige resultaten opleveren, en het combineren van menselijke en machinale input kan je creativiteit effectief naar nieuwe gebieden brengen.
Verken de AI prompt voor beelden
Je kunt een meta-twist geven aan AI-kunstcreatie door een chatbot, AI-assistent of tekstgenerator (zoals ChatGPT, Claude, Google Gemini of Perplexity) te gebruiken om een perfecte prompt voor je te maken. Hiermee kun je een beschrijving uit je hoofd typen en de ene robot laten uitzoeken wat de best mogelijke bewoording is, zodat de andere robot de instructie beter begrijpt.
We vroegen ChatGPT (een AI virtuele assistent tool van OpenAI) bijvoorbeeld om een goede AI prompt voor beelden van een futuristisch uitziende vrouwelijke krijger die haar wapens vasthoudt en er gevechtsklaar uitziet. De chatbot leverde dit: “Een futuristische vrouwelijke krijger staat klaar voor de strijd en houdt haar high-tech wapens vast. Ze is gekleed in een gestroomlijnd, geavanceerd harnas met gloeiende accenten en ingewikkelde ontwerpen.
Haar uitdrukking is vastberaden en woest, met op de achtergrond een dystopisch stadslandschap vol torenhoge gebouwen, neonlichten en vliegende voertuigen. De scène ziet er dynamisch en intens uit, met de paraatheid van de krijger en de hightech, cyberpunk sfeer.” We hebben dit ingevoerd in de AI-generator van Shutterstock en het resultaat was precies wat we in gedachten hadden.
Als je deze richtlijnen volgt, kan je AI-kunstcreatie tot nieuwe hoogten stijgen. Hierdoor zullen je creaties ongeëvenaard zijn en zal je creatieve horizon zich blijven verbreden. Deze tips helpen je om vol vertrouwen en met succes door het AI-art creatieproces te navigeren.
Voorbeelden van krachtige AI prompts voor beelden en artistieke creaties
Hier zijn nog een paar voorbeelden om uit te proberen en inspiratie uit op te doen.
- “Een fotorealistisch dystopisch stadslandschap in de schemering, badend in neonverlichting en gehuld in mist.”
- “Een abstract portret van een jonge vrouw waarin kubisme en surrealisme samengaan, benadrukt door strakke geometrische vormen en levendige kleuren.”
- “Een sereen bostafereel weergegeven in impressionistische streken tijdens het gouden uur.”
Waarom zou ik proberen AI-kunst te creëren?
In de moderne digitale omgeving worden AI-gegenereerde artistieke werken steeds belangrijker.
De invloed is het grootst in sectoren als marketing en reclame, gaming en contentproductie, waar ze inventieve hulpmiddelen bieden die creativiteit stimuleren en professionals aanzetten tot inventief omgaan met technologische ontwikkelingen.
Ook relevant is dat door AI gegenereerde beelden innovatieve doorbraken vertegenwoordigen en gesprekken uitlokken over creativiteit, eigendom en de invloed van technologie op culturele output.
AI-gegenereerde beelden zijn er niet op gericht om traditionele technieken te vervangen, maar om nieuwe creatieve terreinen te betreden waar machines fungeren als partners in het creatieve proces in plaats van louter als instrumenten.
Het samenspel tussen menselijk vernuft en algoritmische nauwkeurigheid opent nieuwe wegen voor artistieke onderzoeken – een dwingende reden waarom het begrijpen van dit dynamische veld essentieel is voor elke hedendaagse kunstenaar of liefhebber die graag wil navigeren door toekomstige kunsttrends.
Bekijk onze lijst met de beste gratis AI-afbeeldingengenerators als je meer creatieve opties wilt verkennen!
Bonus: Tips om koploper te blijven in het visuele AI-spel
Dit zijn enkele professionele tips om relevant te blijven in dit snel veranderende domein van AI-gegenereerde beelden:
- Blijf leren: Blijf op de hoogte van de technologische vooruitgang. Neem bijvoorbeeld deel aan forums of volg cursussen over generatieve kunsten, maar laat je ook leiden door ervaring en schrijf elke keer een betere AI prompt voor beelden met behulp van gidsen zoals de onze en door vallen en opstaan.
- Ga voor de wettelijk veiligere route: Geef de voorkeur aan een AI-afbeeldingsgenerator die alleen is getraind met geautoriseerde content en, het liefst, een die kunstenaars beloont voor het gebruik van hun werk in een dergelijke training. De Adobe Firefly, iStock AI Generator en Shutterstock AI afbeeldingengenerator voldoen aan deze criteria en geven gebruikslicenties af die uw beoogde gebruik van de media die met hen gegenereerd worden, beschermen. Deze bescherming zorgt ervoor dat uw merk of bedrijf de output met vertrouwen kan gebruiken, wetende dat deze wettelijk veiliger en ethischer is.
- Durf te experimenteren: Maak gebruik van verschillende tools om uw unieke stijl te ontdekken en de software die daar het beste bij past tussen het diverse aanbod van kunstmatige intelligentie.
- Maak contact met de gemeenschap: Communiceer online met andere kunstenaars of beginners in generatieve AI; het uitwisselen van inzichten kan je op nieuwe creatieve paden brengen en helpen tot een betere AI prompt voor beelden te komen.
AI-gegenereerde beelden kondigen een boeiende mix van menselijke creativiteit en algoritmische precisie aan − een synergie die zijn impact op culturele landschappen wereldwijd zal vergroten! Omarm deze verschuivingen met beide handen als je jezelf volledig wilt inzetten voor alle wonderen aan de artistieke horizon van morgen.
Wat is AI-kunst precies?
AI-kunst is de naam van artistieke visuele content die wordt gemaakt met behulp van generatieve AI-technologie, meestal tekst-naar-beeld-generatie, waarbij een menselijke gebruiker een schriftelijke beschrijving invoert (prompt) en de intelligente software een beeld samenstelt dat overeenkomt met die beschrijving.
Deze technologie voor het AI maakt gebruik van geavanceerde algoritmen en machine-learningtechnieken om geheel nieuwe afbeeldingen te maken die anders geavanceerde artistieke vaardigheden zouden vereisen en ongelooflijk uitdagend of tijdrovend zouden zijn voor mensen om alleen na te maken.
AI kunstwerken kunnen verschillende vormen aannemen, zoals schilderen, tekenen, digitale kunst, fotografie, enz.
Voor- en nadelen van AI-kunst
Deze geavanceerde methode geeft kunstenaars en niet-professionele makers een leuke en inspirerende manier om nieuwe artistieke stijlen en technieken te verkennen zonder nieuwe vaardigheden te leren.
De keerzijde is dat het de menselijke betrokkenheid bij de helft van het creatieve proces elimineert en dat er nog steeds zorgen zijn over de legaliteit en ethiek van deze technologie.
Hoe werken AI kunstgeneratoren?
AI kunstgeneratoren (of AI afbeeldingengeneratoren) zijn tools gebaseerd op geavanceerde, generatieve AI-modellen die gebruikmaken van machine learning om geschreven inhoud te “begrijpen” en te koppelen aan visuele inhoud. Ze verwerken een schriftelijke beschrijving die je geeft en stellen afbeeldingen samen die overeenkomen met die beschrijving.
Ze zijn bijzonder gebruiksvriendelijk. In de meeste gevallen hoef je alleen maar je vraag in te typen in het daarvoor bestemde invoerveld en op de enter-toets te drukken om te beginnen met het genereren van kunst met AI.
Bepaalde tools bieden extra controle, zoals vooraf ingestelde opties voor beeldverhouding, type inhoud, artistieke stijl en meer. Andere hebben een prompt builder met velden die aangeven welke details moeten worden toegevoegd. Weer andere hebben een “negatieve prompt” ruimte waar je termen, stijlen of effecten kunt toevoegen die je niet wilt. Deze extra hulpmiddelen zijn bedoeld om precieze resultaten te verkrijgen.
Maar over het algemeen stel je gewoon je AI prompt voor beelden in en de software maakt binnen enkele seconden afbeeldingen (meestal vier variaties).
We hopen dat onze gids voor het schrijven van een goede AI prompt voor beelden je op weg helpt op dit nieuwe creatieve pad!
